Chuck Berry [vulgo pai do rock]

Chuck Berry ou Charles Edward Anderson Berry (Saint Louis, Missouri, 18 de outubro de 1926) é um compositor, cantor e guitarrista estadunidense É apontado por muitos como o inventor do Rock and Roll.Foi um dos primeiros membros do Hall da Fama do Rock and Roll, homeneageado em 1986.
Rock and roll
Berry foi influenciado por Nat King Cole, Louis Jordan e Muddy Waters, que acabaria o apresentando a Leonard Chess, da gravadora Chess. Enquanto ainda existem controvérsias sobre quem lançou o primeiro disco de rock, as primeiras gravações de Chuck Berry, como "Maybellene", de 1955, sintetizavam totalmente o formato rock and roll, combinando blues com música country e versos juvenis sobre garotas e carros, com dicção impecável e diferentes solos de guitarra.
A maioria de suas gravações mais famosas foram lançadas pela Chess Records, com o pianista Johnnie Johnson, o baixista Willie Dixon e o baterista Fred Below. Juntamente com o guitarrista Berry, eles se tornaram o sumário de uma banda de rock.
Durante sua carreira ele gravaria tanto baladas românticas (como "Havana Moon") quanto blues ("Wee Wee Hours"), mas foi no recém-nascido rock que Berry ganhou sua fama. Ele gravou mais de trinta sucessos a aparecerem no Top Ten, e suas canções ganharam versões de centenas de músicos de blues, country e rock and roll. Entre seus clássicos podemos citar "Roll Over Beethoven", "Sweet Little Sixteen", "Route 66", "Memphis, Tennessee", "Johnny B. Goode" (que possui provavelmente a mais famosa introdução de guitarra da história do rock), "Nadine", entre outras.
Quando jovem, Berry passou três anos em um reformatório por tentativa de assalto. Mas acusação pior viria em 1959, quando ele convidou uma índia apache de 14 anos que havia conhecido no México para trabalhar em seu clube noturno em St. Louis. A garota acabaria sendo pega pela polícia, assim como Berry, que foi acusado de entrar com uma menor nos limites do estado com propósitos sexuais. Ele foi condenado a cinco anos de prisão e multado em 5,000 dólares. Chuck foi solto em 1963, mas seus dias de glória ficaram para trás. Mesmo assim ele ainda obteve sucessos com "You never can tell" e "No particular no place to go", lançada em 1964. Em 1966 ele gravou pelo selo Mercury Records uma compilação de todos os seus sucessos, utilizando técnicas mais modernas de gravação. A partir de então, Chuck Berry raramente voltaria a lançar músicas novas, preferindo capitalizar para si o sucesso que suas canções clássicas tinham junto ao público.
Como exemplo de sua influência profunda, podemos lembrar das bandas inglesas dos anos 60. The Beatles, Animals, Rolling Stones, entre outros, regravaram suas músicas. Os Rolling Stones literalmente basearam seu estilo de tocar rock 'n' roll no dele. Quando Keith Richards premiou Berry no Hall da Fama, disse: "É difícil pra mim apresentar Chuck Berry, porque eu copiei todos os acordes que ele já tocou!"
Chuck viajou em turnê por muitos anos carregando apenas sua guitarra Gibson, confiante no fato de que poderia contratar uma banda que conhecia suas músicas em qualquer lugar que ele fosse. Entre os muitos artistas que serviram de apoio para Berry estiveram Bruce Springsteen e Steve Miller.
Depois de tocar seus maiores sucessos durante os anos 70, inclusive lançando um álbum ao vivo que foi grande sucesso comercial (London Sessions, de 1972), Berry teve problemas legais novamente em 1979, quando foi considerado culpado de sonegação de impostos. Ele foi sentenciado a quatro meses de prisão e a cumprir 1,000 horas de trabalho comunitário fazendo shows beneficentes.
Em 1986, Keith Richards organizou para seu ídolo confesso um grande show para comemorar seus 60 anos, realizado em Saint Louis. Nele foi filmado o documentário "Hail!Hail!Rock 'n' Roll", no qual Chuck Berry, acompanhado de Etta James, Julian Lennon, Robert Cray, Eric Clapton, entre outros convidados, celebrava sua carreira. Foi o seu último grande momento artístico na mídia, embora tenha continuado nos anos seguintes a fazer turnês. Chuck Berry teve seis de suas músicas incluidas na Lista das 500 melhores canções de sempre da Revista Rolling Stone, sendo "Johnny B. Goode" a sétima da lista. Com relação à sua música mais famosa, "Johnny B. Goode", há, ainda, a curiosidade de ser um dos sons humanos levados pelas naves Voyager 1 e 2 para o espaço, caso haja contato com seres extraterrestres.
Em junho de 2008, Chuck Berry realizou shows nas cidades de Rio de Janeiro, São Paulo, Curitiba e Porto Alegre.

Site Oficial

http://www.chuckberry.com/

Discografia
2002 - Chuck Berry - In Concert
2001 - Johnny B. Goode (Columbia River)
2001 - Blast From The Past: Chuck Berry
2000 - Live On Stage
2000 - Johnny B. Goode (Legacy)
2000 - Live!
2000 - Chuck Berry - Anthology
1999 - 20th Century Masters - The Best Of Chuck Berry
1998 - Rock & Roll Music
1998 - Live: Roots Of Rock 'N' Roll
1998 - The Latest & The Greatest / You Can Never Tell
1997 - Guitar Legends
1997 - Chuck Berry - His Best, Vol. 1
1996 - Let It Rock
1996 - Roll Over Beethoven
1996 - The Best Of Chuck Berry
1994 - On The Blues Side
1994 - Live At The Fillmore Auditorium (Bonus Tracks)
1988 - The Chess Box (Box Set)
1987 - Hail! Hail! Rock 'N' Roll
1986 - Rock 'N' Roll Rarities
1983 - 20 Hits
1982 - Chuck Berry (picture disc)
1982 - Chuck Berry
1982 - Reelin' And Rockin'
1982 - "Retro Rock" - Chuck Berry - Broadcast Week
1982 - The Great Twenty-Eight
1982 - Toronto Rock 'N' Roll Revival 1969 Vol. III
1982 - Toronto Rock 'N' Roll Revival 1969 Vol. II
1981 - Chuck Berry Live
1981 - Alive And Rockin'
1979 - Chuck Berry All-Time Hits
1979 - Rock It
1978 - Chuck Berry Live In Concert
1978 - Chuck Berry's 16 Greatest Hits
1978 - The Best Of The Best Of Chuck Berry
1976 - Chuck Berry's Greatest Hits
1975 - Chuck Berry
1974 - Chuck And His Friends
1974 - Flashback
1974 - Chuck Berry's Golden Decade Vol. 3
1974 - Wild Berrys
1973 - Sweet Little Rock And Roller
1973 - Bio
1973 - Chuck Berry's Golden Decade Vol. 2
1972 - Johnny B. Goode
1972 - St. Louie To Frisco To Memphis
1972 - The London Chuck Berry Sessions
1971 - San Francisco Dues
1970 - Back Home
1969 - Concerto In B. Goode
1968 - From St. Louie To Frisco
1967 - Live At The Fillmore Auditorium, San Francisco
1967 - Chuck Berry In Memphis
1967 - Chuck Berry's Golden Hits
1967 - Chuck Berry's Golden Decade
1965 - Fresh Berry's
1965 - Chuck Berry In London
1964 - St. Louis To Liverpool
1964 - Two Great Guitars - Chuck Berry And Bo Diddley
1964 - Chuck Berry's Greatest Hits
1963 - Chuck Berry On Stage
1962 - Chuck Berry Twist
1961 - New Juke-Box Hits
1960 - Rockin' At The Hops
1959 - Berry Is On Top
1958 - After School Session
1958 - One Dozen Berrys
1957 - Rock Rock Rock

O verdadeiro ``inventor`` Do Rock `n` Roll

Profissional da música desde a adolescência, Bill Haley passou por diversos estilos musicais como country, jazz, blues, polka e música tirolesa. Após o final da segunda guerra mundial (da qual não participou por ter um dos olhos de vidro) Bill Haley participava de bem-sucedidas bandas de swing. Mas sua grande contribuição foi ter participado da criação do rock and roll.
Mais do que qualquer um Bill Haley merece este título de pai do rock, pois foi ele o responsável pela definição do rítmo, criado a partir de escalas de jazz. A idéia de Haley era criar uma batida dançante e contagiante. Em 1953 gravou "Crazy Man, Crazy", primeiro disco a aparecer nas paradas com a descrição "rock and roll". O sucesso veio em 1954 com "Shake Rattle and Roll", primeiro grande hit da história do rock, um antigo clássico da música negra, com sua letra amenizada e ritmo acelerado, como era comum na época.
No final de 1954 e início de 1955 houve o maior de todos os sucessos, "Rock Around The Clock", gravado por Bill Haley com sua banda The Comets. A música foi colocada na trilha sonora do clássico filme "Sementes da Violência" ("Blackboard Jungle") que mostrava conflitos entre alunos e professores de uma escola. O filme era acusado de incentivar a rebeldia juvenil e gerava tumultos nas salas onde era exibido. Seguiram-se vários outros sucessos como "See You Latter Aligator", "ABC Boogie" e "Razzle Dazzle", todos de temática inocente e dançante.
Bill Haley foi de certa forma vítima do próprio rítmo que havia criado. Em menos de 3 anos, com o despontar de astros mais jovens, mais rebeldes e de mais fácil identificação com a juventude, como Chuck Berry, Little Richard, Elvis Presley, entre outros, Bill Haley passou a ser visto como um ente deslocado, um velho tocando música de jovens, e teve de mudar os rumos de sua carreira, passando a se apresentar para platéias menores e mais velhas. Continuou durante mais de 20 anos excursionando por todo o mundo com o mesmo visual e as mesmas músicas.
Bill Haley morreu em 1981, aos 55 anos, de ataque cardíaco, após um derrame cerebral, no Texas. Sua banda, The Comets, marcada pelos malabarismos dos irmãos Ruddy Pompili (saxofone) e All Pompili (contrabaixo acústico) continuou se apresentando.

ELVIS PRESLEY

Um dos maiores fenômenos da música de todos os tempos. Uma das personalidades mais conhecidas em todo o mundo. Possui uma legião de fãs que qualquer outro artista nem sonha em conseguir. Conhecido simplesmente como "Rei". Isso é Elvis Presley.
Nascido no dia 8 de janeiro de 1935, em Tupelo, Mississipi, Elvis Aaron Presley cresceu numa família religiosa e começou a cantar desde criança nos corais das igrejas. Aos oito anos de idade venceu seu primeiro concurso de calouros e três anos depois já aprendia os primeiros acordes de guitarra.
Em 1948, sua família muda-se para Memphis e Elvis trabalha em várias lugares, de porteiro de cinema até motorista de caminhão. Em 1953, visita o Memphis Recording Service, um selo da Sun Records, e grava duas músicas para presentar sua mãe. Eram elas "My Happiness" e "That's When Your Heartaches Begin". O desempenho do cantor atraiu a atenção da gravadora e ele é contratado como músico de estúdio.
No ano seguinte, gravou o primeiro compacto com fins comerciais e começou a chamar a atenção da mídia com o seu potencial. O empresário Tom Parker levou Elvis para a gravadora RCA onde gravou seu primeiro grande sucesso, o EP "Heartbreak Hotel". O disco entra no topo da parada da Billboard e após uma apresentação no programa de TV de Ed Sullivan, Elvis já era o novo herói americano.
Enquanto os mais velhos e conservadores se chocavam com a maneira ousada e indecente do cantor dançar, os mais jovens viam nele o símbolo de rebeldia, de libertação. Os hits vieram um atrás do outro: "Blue suedes shoes", "Hound dog", "All shook up", "Don't be cruel", assim corno os primeiros filmes - Love me Tender, Loving You, Jailhouse Rock, King Creole.
Em 1958, foi convocado e passou dois anos no Exército, onde conheceu sua futura esposa, Priscilla Beaulieu. Neste mesmo ano, sua mãe, Gladys Presley, faleceu em Memphis. Durante os próximos sete anos, Elvis trabalhou apenas como ator, estrelando filmes como Flaming Star, Foolow That Dream, Wild in the Country.
Em 1967, casou-se com Priscilla e, no ano seguinte, nasceu sua filha Lisa Marie. O cantor decide então que é hora de voltar aos palcos e, mesmo com as músicas mais lentas e românticas do que as que fazia no início de carreira, os shows de Elvis Presley continuam a ser disputadíssimos.
Uma bem sucedida temporada no Hotel Internacional de Las Vegas, em 1969, preparou-o para grandes excursões por todo os Estados Unidos. No início da década de 70, foram lançados os documentários "Elvis: Thats the Way it ls" e "Elvis on Tour", e o famoso especial de TV, que também virou disco, Elvis: Aloha from Hawaii via Satelite.
O divorcio com Priscilla acabou acontecendo em 1973 e o Rei viveu os três anos seguintes com a Miss Tennessee, Linda Thompson. Nessa época, Elvis teve vários problemas de saúde e excesso de peso, sendo hospitalizado mais de cinco vezes em quatro anos. Uma cirurgia para correção de um glaucoma secundário resultou em cegueira parcial, tornando-o dependente de vários remédios. Seu estado de saúde piorava a cada dia diante de todos , mas ele se recusa a parar de cantar.
Anuncia seu terceiro casamento, desta vez com a Miss Memphis, Ginger Alden, em dezembro de 1977. Porém, foi encontrado inconsciente e levado ao hospital em 16 de agosto do mesmo ano. Horas depois, Elvis Presley foi declarado morto, vitíma de um ataque cardíaco. A necrópsia revelou a ingestão de onze drogas (entre elas morfina, valium e valmid), que causaram arritmia cardíaca no cantor. Elvis foi enterrado em Memphis mas por questões de segurança, a família transferiu seu caixão para Graceland, em 1982.
É impossível avaliarmos a importância de Elvis Presley na música (especificamente no Rock) e o impacto que ele causou em toda uma geração. Suas roupas, seu topete, sua atitude, sua rebeldia, sua forma de dançar, suas músicas, seus filmes, ou seja, tudo em Elvis Presley fascina e é por isso que ele é conhecido até hoje simplesmente como "Rei".

Discografia
1956 - Elvis Presley
1957 - Elvis
1957 - Loving You
1957 - Elvis Christmas Album
1958 - King Creole
1960 - Elvis is back!
1960 - G.I. Blues
1960 - His hand in mine
1961 - Something for everybody
1961 - Blue Hawaii
1962 - Pot Luck
1962 - Girls! Girls! Girls!
1963 - It happened at the world's fair
1963 - Fun in Acapulco
1964 - Kissin' Cousins
1964 - Roustabout
1965 - Girl Happy
1965 - Harum Scarum
1965 - Frankie and Johnny
1965 - Paradise, Hawaiian Style
1966 - Spinout
1967 - How great thou art
1967 - Double Trouble
1967 - Clambake
1968 - Speedway
1968 - Elvis NBC TV special
1969 - From Elvis in Memphis
1969 - From Memphis to Vegas / From Vegas to Memphis
1970 - In person at the International Hotel
1970 - Back in Memphis
1970 - That's the way it is
1971 - Elvis Country
1971 - Love letters from Elvis
1971 - Elvis sings the wonderful world of Christmas
1972 - Elvis Now
1972 - He touched me
1972 - Elvis as recorded at Madison Square Garden
1973 - Aloha from Hawaii
1973 - Elvis: The fool album
1974 - Raised on Rock
1974 - Good Times
1974 - Recorded Live on Stage in Memphis
1974 - Having fun with Elvis on stage
1975 - Promised Land
1975 - Elvis Today
1976 - From Elvis Presley Boulevard, Memphis
1977 - Moody Blue
1977 - Elvis in concert
2002 - Elv1s 30 #1 Hits
2003 - Elvis 2nd To None

http://www.elvis.com/